Bagi
para penikmat seni tari, Saman menjadi salah satu primadona dalam pertunjukan.
Dalam setiap penampilannya, selain menyedot perhatian yang besar juga menyedot
para penikmat seni tari. Tarian Saman termasuk salah satu tarian yang cukup
unik, karena hanya menampilkan gerak tepuk tangan dan gerakan-gerakan lainnya,
seperti gerak badan, kepala dan posisi badan. Keunikan lainnya terlihat dari
posisi duduk para penari dan goyangan badan yang dihentakkan ke kiri atau ke
kanan, ketika syair-syair dilagukan.
Tari
ini biasanya dimainkan oleh belasan atau puluhan laki-laki, tetapi jumlahnya
harus ganjil. Namun, dalam perkembangan selanjutnya, tarian ini dimainkan pula
oleh kaum perempuan atau campuran antara laki-laki dan perempuan. Dan tentunya
dengan modifikasi gerak lainnya. Saya kadang bertanya bagaimana orang sebanyak
itu bisa dengan serentak memainkan tarian yang memiliki kecepatan tinggi?
Selain latihan tentunya, pasti ada formasi tertentu dalam meletakkan tiap-tiap
penari itu sehingga kerapatan dan keseimbangan tarian terlihat harmonis dan
dinamis.
Hampir
semua tarian Aceh dilakukan beramai-ramai. Ini memerlukan kerjasama dan saling
percaya antara syeikh (pemimpin dalam tarian) dengan para penarinya. Namun apa
saja unsur yang membuat tarian ini menjadi begitu indah dalam gerak, irama dan
kekompakan tidak banyak kita mengetahuinya.
Sekarang
mari kita mulai mengupas unsur pendukung dalam tari saman ini. Mungkin saat
kita mengetahui segala aspek yang terdapat dalam tarian ini, kita dapat lebih
memahami. Dan mendapatkan tidak hanya keindahan namun juga makna filosofi dari
posisi, gerak, syair yang terlantun saat pertunjukan Saman di gelar.
Dalam
penampilan yang biasa saja (bukan pertandingan) dimana adanya keterbatasan
waktu, Saman bisa saja dimainkan oleh 10 – 12 penari, akan tetapi keutuhan
Saman setidaknya didukung 15 – 17 penari. Yang mempunyai fungsi sebagai berikut
:
1
2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17
Nomor
9 disebut Pengangkat
Pengangkat
adalah tokoh utama (sejenis syekh dalam seudati) titik sentral dalam Saman,
yang menentukan gerak tari, level tari, syair-syair yang dikumandangkan maupun
syair-syair sebagai balasan terhadap serangan lawan main (Saman Jalu /
pertandingan).
Nomor
8 dan 10 disebut Pengapit
Pengapit
adalah tokoh pembantu pengangkat baik gerak tari maupun nyanyian/ vokal.
Nomor
2-7 dan 11-16 disebut Penyepit
Penyepit
adalah penari biasa yang mendukung tari atau gerak tari yang diarahkan
pengangkat. Selain sebagai penari juga berperan menyepit (menghimpit). Sehingga
kerapatan antara penari terjaga, sehingga penari menyatu tanpa antara dalam
posisi banjar/ bershaf (horizontal) untuk keutuhan dan keserempakan gerak.
Nomor
1 dan 17 disebut Penupang
Penupang
adalah penari yang paling ujung kanan-kiri dari barisan penari yang duduk
berbanjar. Penupang selain berperan sebagai bagian dari pendukung tari juga
berperan menupang/ menahan keutuhan posisi tari agar tetap rapat dan lurus.
Sehingga penupang disebut penamat kerpe jejerun (pemegang rumput jejerun).
Seakan-akan bertahan memperkokoh kedudukan dengan memgang rumput jejerun
(jejerun sejenis rumput yang akarnya kuat dan terhujam dalam, sukar di cabut.
Tari
saman ditarikan dalam posisi duduk. Termasuk dalam jenis kesenian ratoh duk
(tari duduk). Yang kelahirannya erat berkaitan dengan masuk dan berkembangnya
agama islam. Dimana posisi penari duduk berlutut, berat badan tertekan kepada
kedua telapak kaki. Pola ruang pada tari saman juga terbatas pada level, yakni
ketinggian posisi badan. Dari posisi duduk berlutut berubah ke posisi diatas
lutut (Gayo – berlembuku) yang merupakan level paling tinggi, sedang level yang
paling rendah adalah apabila penari membungkuk badan kedepan sampai 45o
(tungkuk) atau miring kebelakang sampai 60o (langat). Terkadang saat melakukan
gerakan tersebut disertai gerakan miring ke kanan atau ke kiri yang disebut
singkeh. Ada pula gerak badan dalam posisi duduk melenggang ke kanan-depan atau
kiri-belakang (lingang).
Selain
posisi duduk dan gerak badan, gerak tangan sangat dominan dalam tari saman.
Karena dia berfungsi sebagai gerak sekaligus musik. Ada yang disebut cerkop
yaitu kedua tangan berhimpit dan searah. Ada juga cilok, yaitu gerak ujung jari
telunjuk seakan mengambil sesuatu benda ringan seperti garam. Dan tepok yang
dilakukan dalam berbagai posisi (horizontal/ bolak-balik/ seperti
baling-baling). Gerakan kepala seperti mengangguk dalam tempo lamban sampai
cepat (anguk) dan kepala berputar seperti baling-baling (girek) juga merupakan
ragam gerak saman. Kesenyawaan semua unsur inilah yang menambah keindahan dan
keharmonisan dalam gerak tari saman.
Karena
tari saman di mainkan tanpa alat musik, maka sebagai pengiringnya di gunakan
tangan dan badan. Ada beberapa cara untuk mendapatkan bunyi-bunyian tersebut:
Tepukan
kedua belah tangan. Ini biasanya bertempo sedang sampai cepat
Pukulan
kedua telapak tangan ke dada. Biasanya bertempo cepat
Tepukan
sebelah telapak tangan ke dada. Umunya bertempo sedang
Gesekan
ibu jari dengan jari tengah tangan (kertip). Umunya bertempo sedang.
Dan
nyanyian para penari menambah kedinamisan dari tarian saman. Dimana cara
menyanyikan lagu-lagu dalam tari saman dibagi dalam 5 macam :
Rengum,
yaitu auman yang diawali oleh pengangkat.
Dering,
yaitu regnum yang segera diikuti oleh semua penari.
Redet,
yaitu lagu singkat dengan suara pendek yang dinyanyikan oleh seorang penari
pada bagian tengah tari.
Syeh,
yaitu lagu yang dinyanyikan oleh seorang penari dengan suara panjang tinggi
melengking, biasanya sebagai tanda perubahan gerak
Saur,
yaitu lagu yang diulang bersama oleh seluruh penari setelah dinyanyikan oleh
penari solo.
Dalam
setiap pertunjukan semuanya itu di sinergikan sehingga mengahasilkan suatu
gerak tarian yang mengagumkan. Jadi kekuatan tari Saman tidak hanya terletak
pada syairnya saja namun gerak yang kompak menjadi nilai lebih dalam tarian.
Ini boleh terwujud dari kepatuhan para penarinya dalam memainkan perannya
masing-masing.
Itulah
sekelumit tentang fungsi formasi, jenis gerak, asal musik pengiring serta
nyanyian dalam pertunjukan tari Saman. Semoga bermanfaat bagi anda dalam
memahami tarian Saman.
Sedikit
Sejarah Tari Saman
Tari
ini berasal dari dataran tinggi tanah Gayo. Di ciptakan oleh seorang Ulama Aceh
bernama Syekh Saman. Pada mulanya tarian ini hanya merupakan permainan rakyat
biasa yang disebut Pok Ane. Melihat minat yang besar masyarakat Aceh pada
kesenian ini maka oleh Syekh disisipilah dengan syair-syair yang berisi
Puji-pujian kepada Allah SWT. Sehingga Saman menjadi media dakwah saat itu.
Dahulu latihan Saman dilakukan di bawah kolong Meunasah (sejenis surau, saat
itu bangunan aceh masih bangunan panggung). Sehingga mereka tidak akan ketinggalan
untuk shalat berjamaah.
Sejalan
kondisi Aceh dalam peperangan maka syekh menambahkan syair-syair yang manambah
semangat juang rakyat Aceh. Tari ini terus berkembang sesuai kebutuhannya.
Sampai sekarang tari ini lebih sering di tampilkan dalam perayaan-perayaan
keagamaan dan kenegaraan. Tarian ini pada awalnya kurang mendapat perhatian
karena keterbatasan komunikasi dan informasi dari dunia luar. Tari ini mulai
mengguncang panggung saat penampilannya pada Pekan Kebudayaan Aceh (PKA) II dan
peresmian pembukaan Taman Mini Indonesia Indah (TMII). Gemuruh Saman di TMII
menggemparkan tidak hanya nusantara namun sampai ke manca negara. Saya sebagai
anak negeri ini berharap semoga tari Saman bisa terus menggema.
0 komentar:
Posting Komentar